Conan

Chamada de Elenco - Batman

O Batman é uma complicação - agindo sozinho, e num mundo que contemple apenas Gotham, o homem-morcego é crível até certo ponto, como um vigilante, muito mais do que na condição de super-herói, algo que pode lhe ocorrer apenas quando um elemento fora da realidade altera tudo - o Superman. Arauto de mudanças gigantescas, a existência de um alienígena de feições humanas e capaz de feitos sobre-humanos não é um evento único no Universo DC - há o Lanterna Verde, o Caçador de Marte, os Thanagarianos, os Coluanos, os Monitores, os Novos Deuses, e um sem fim de espécies e civilizações extraterrenas que trazem contribuições, voluntariamente ou não, para a existência humana na Terra. Imaginar que um playboy bilionário prosseguiria combatendo o crime com uma roupa de kevlar e fibra de carbono é sustentar que as tecnologias alienígenas trazidas por estas e outras espécies não impactaria no modo como realiza seu trabalho - por outro lado, aventar que o traje do Batman se torne exponencialmente tecnológico, poderia decalcar a personagem no Homem de Ferro, para citar o exemplo mais ilustrativo aqui. Eis uma situação em que qualquer autor precisa apostar tudo na suspensão da incredulidade do leitor / espectador, para não correr tal risco. Vários roteiristas de HQs o fizeram, resultando, por exemplo, em um Batman trocando sopapos com Darkseid; louvável pela coragem, porém reprovável pela imprudência, e pouco crível por consequência. Batman é um ser humano, sem super-poderes; uma simples gripe pode fulminá-lo, e um só dos muitos oponentes que fez ao longo de anos de vigilância que, porventura, descobrisse sua real identidade, poderia enviar uma bomba à sua mansão, ou um envelope com Antraz, ou cousa que o valha. Matá-lo não constitui um grande desafio - por conta disto, compor uma história solo do Batman é uma tarefa que, acima de qualquer argumento inventivo e mirabolante, deve contemplar a personalidade de um homem diante de tais situações, um sujeito paranóide, porém frio, calculista, individualista, disciplinado ao extremo, cerebral e com atos absolutamente cirúrgicos. Ele não pode se dar ao luxo de enfrentar qualquer oponente irrestritamente - isto apenas poderia mudar diante da introdução do elemento alienígena / mitológico em seu universo. Contando com artefatos capazes de salvaguardar-lhe a vida, a identidade e a segurança dos que lhe são mais próximos, esta encarnação do morcego poderia integrar facilmente a Liga da Justiça, compensando assim a ausência de super-poderes. São, portanto, duas instâncias distintas, dois Batmans; um sendo a evolução do outro. Um filme solo poderia contemplar a personagem em seu auge, diante de um complô bem urdido, talvez por Bane, para assassiná-lo, contando com a participação de diversos de seus antagonistas. Essa poderia ser uma história longa, dividida em uma trilogia, apresentando apenas ao final do terceiro ato do último filme este elemento alienígena / mitológico, com as participações especialíssimas do Superman e da Mulher-Maravilha. Ao contrário da escalação de elenco do Superman, em que tratei de cada escolha de ator individualmente, aqui os apresentarei apenas, deixando à imaginação a dinâmica de tal trupe estelar.

Bruce Wayne / Batman - Armie Hammer

Coringa - Joaquin Phoenix

 Arlequina / Harleen Quinzel - Melissa Rauch

Selina Kyle / Mulher-gato - Jessica Chastain

Edward Nigma / Charada - Sam Harris 

Arnold Wesker / Ventríloquo - Enrico Colantoni

Oswald Cobblepot / Pinguim - Michael Stuhlbarg 

Jervis Tech / Chapeleiro Louco - Eddie Marsan 

Harvey Dent / Duas-caras - Joel Edgerton

Pamela Isley / Hera Venenosa - Rebecca Hall 

Waylon Jones / Crocodilo - Andy Serkis 

Basil Karlo / Cara de Barro - Doug Jones

Victor Fries / Sr. Frio - Jude Law 

Hugo Strange - Eddie Redmayne

Bane - Dave Bautista

Jonathan Crane / Espantalho - Remi Malek

Ra's al Ghul - Oscar Isaac 

Talia al Ghul - Cansu Dere

Lucius Fox - Forest Whitaker 

Comissário James Gordon - Harvey Keitel

Carrie Kelley / Robin - Elena Kampouris 

Bárbara Gordon / Batgirl - Christa B. Allen

Alfred Pennyworth - Sam Neil 

Caçadora / Helena Bertinelli - Kaya Scodelario

Vicki Vale - Daisy Ridley

Cinema em Poucas Linhas #8

A Forma da Água - Deram um Oscar a esse filme; pior para a premiação que fica cada dia menos prestigiosa e menos prestigiada. Guillermo del Toro merece um Oscar por O Labirinto do Fauno, mas jamais por esse filme. O tom de fábula não se sustenta, e a estética chupada de Jean-Pierre Jeunet beira o pastiche! Causa uma certa vergonha alheia a jactância do diretor em lançar algo de tal espécie, uma releitura pretensiosa de O Monstro da Lagoa Negra misturado a Splash! Uma Sereia em Minha Vida. Só não é menor a vergonha tendo em vista as análises dos críticos - uma adulação sem medida a um filminho bem aquém do que o diretor é capaz..

Birdman ou A Inesperada Virtude da Ignorância - Tiraram o Oscar de Michael Keaton e o deram a Eddie Redmayne; chega a ser preguiçoso ganhar por interpretar alguém com a degeneração física a que Stephen Hawking fora submetido por décadas de sua existência, graças a ELA. Michael Keaton oferta camadas e mais camadas interpretativas de um papel que, a bem da verdade, soa como uma metáfora de sua própria carreira. Alejandro Iñárritu merecia um prêmio apenas pela escalação de elenco - todos inspiradíssimos ao interpretar pessoas envolvidas com a realização de uma peça, filmado num plano sequência imersivo sem igual. Filme inesquecível.

Aves de Rapina: Arlequina e sua Emancipação Fantabulosa - Margot Robbie tem tanta fisicalidade neste filme que em certas tomadas parece um menino com uma peruca da Xuxa, dos tempos em que ela era a Rainha dos Baixinhos. Há essa mão pesada da bandeira feminista que insiste em torná-la menos sexual - resulta numa androginia vista principalmente nas cenas de ação, executadas pela atriz em grande parte. Além disto, o filme é genérico e aparentado de Esquadrão Suicida, o que é já um grande demérito, que apenas se acentua tendo em vista o recente Coringa. Numa tarde de chuva, isolado pela pandemia, sem ter muito mais o que fazer, é uma opção inócua que vale pela pipoca.

X-Men Fênix Negra - A Fox é um caso de amor é ódio; amor por que trouxe os dois primeiros filmes dos X-Men, lá no começo do século - e ódio por que não soube muito bem o que fazer com eles depois disso. Quase se refez com X-Men Primeira Classe, mas acabou pondo tudo a perder em seguida. A trilogia do Wolverine, então, é nada menos que grotesca. X-Men Fênix Negra é aquele prego que entrou fácil pra fechar o tampa do caixão da franquia. Tentando fazer uma adaptação decente da saga da Fênix Negra, algo que fora tentado em X-Men O Confronto Final, este filme tem ainda os mesmos vícios dos anteriores, o que já o faz comprometido desde o primeiro segundo. Um fim triste para essa franquia, infelizmente.

Jojo Rabbit - Thor Ragnarok é tão colorido e divertido quanto Guardiões da Galáxia vol. II; se o que os iguala também é o humor, o que os distingue é todo o resto. A terceira aventura do Deus do Trovão traz um tom mais arejado ao personagem e seu universo, enquanto a segunda aventura de Peter Quill e sua trupe é apelativa e galhofeira em diversos momentos. Por isso esperava algo maravilhoso de Jojo Rabbit, dirigido pelo mesmo Taika Waitit de Thor. Mas a saga de maturidade de um garoto alemão em pleno regime nazista é de dar sono. O humor não vem quando deveria, e o drama vivido pela protagonista não empolga, não sensibiliza e demora a engrenar - o filme parece ter cinco horas mais ou menos. Enfadonho e desnecessário.

O Exterminador do Futuro Destino Sombrio - Alguém pare essa franquia, por favor! A ressurreição de Sarah Connor não poderia ser mais humilhante para Linda Hamilton senão quando divide a cena com Mackenzie Davis. O problema da viagem no tempo está todo ele exposto nesta saga. Quando a tecnologia para tanto se vulgariza, qualquer situação é possível, e a lógica salta pela janela. De Volta para o Futuro é o que é por que havia senão um capacitor de fluxo, e apenas um homem capaz de o conceber. Quando o Delorian caiu em mãos erradas, Biff fez um futuro a seu gosto. Mas quem a lição aprendeu? Exterminador do Futuro é esse atentado ao bom senso, que macula o bom gosto e a paciência do expectador. A história aqui? Quem se importa? É aquele velho clichê de sempre - absolutamente esquecível, menos por Mackenzie Davis, a única que sai ilesa.

Ameaça Profunda - As profundidades oceânicas da Terra me são mais instigantes do que aquilo que se esconde no espaço profundo; provavelmente porque a ameaça está aqui ao lado, embora pareça completamente alienígena. No entanto, não há filme que consiga emular o efeito do filme Alien, e este se esforça, mas acaba genérico. Um a um, todos vão morrendo e alguém se salva no final, ainda pondo fim a ameaça. Básico e ao rés do solo - esquecível.

Parasita - filmes que nos deixam a beira da poltrona, presos pela tensão de um clímax que desde o início se anuncia trágico - eis Parasita. Leituras mil foram feitas já deste filme, desde seu apuro técnico exemplar e irretocável, até a metáfora da história que conta, da dicotomia entre ricos e pobres, dos abismos sociais, etc. Fato é que a família pobre que busca meios, nem sempre honestos, de sobrevivência frente a família rica que poderia ser mais inteligente, esperta e empática cria um baile de máscaras em que a verdade é sempre feia, grotesca e eminentemente humana. O filme é um tapa na cara e um murro no estômago ao mesmo tempo. Sublime.

Dunkirk - Christopher Nolan dirige um filme de guerra que nem mesmo parece seu; as explicações excessivas dão espaço as explicações necessárias e só. O resto é cena de ação, nem sempre com o resultado mais empolgante do mundo, entremeado pela recriação da evacuação de mais de 300.000 soldados britânicos do norte da França, encurralados por uma divisão panzer alemã, durante a Segunda Grande Guerra Mundial. Linhas narrativas paralelas se convergem em certo momento, com um resultado apenas morno. Outro filme do Nolan que não me fez a menor diferença. Próximo.

1917 - Dois soldados britânicos precisam atravessar a França tomada por alemães durante a Primeira Grande Guerra Mundial, a fim de evitar um ataque de suas tropas que pode comprometer mais de 1600 vidas, poupando assim o irmão de um deles. Num plano sequência muito bem feito, o diretor Sam Mendes conta esta história que teria sido baseada em fatos reais, passados com seu avô. Independentemente deste fato, a obra não me conquistou - todo o esmero está lá, em cada frame digital, na recriação de época, no drama humano em meio a guerra, mas talvez o filme me haja encontrado sem o espírito preparado para o que propunha. Achei tão morno quanto a obra do Nolan.

Ao longe...

Degraus...

Meia...

Super...

Chamada de Elenco - Superman

A antiga e extinta revista Wizard, aquela mesma que foi publicada no Brasil pela Editora Globo em meados dos anos 1990, e anos mais tarde pela Panini, até mudar de nome, possuía em sua primeira versão uma sessão interessante e instigante - os editores imaginavam possíveis elencos para filmes baseados em HQs, distribuindo personagens aos atores e atrizes hollywoodianos mais conhecidos no período, e escalando os diretores que melhor traduziriam universos particulares a cada editora ou seguimentos dentro destas. No espírito daquele período, dei-me ao exercício de imaginar um elenco para um hipotético filme do Superman sem, no entanto, apontar um diretor para a empreitada. Não parece-me haver coesão dentre os trabalhos dos profissionais a vista, muito em decorrência de uma incisiva interferência de produtores e estúdios - assim é que bons filmes que se anunciavam se tornaram pesadelos para os fãs, e fonte de amargura e prejuízo para seus realizadores; que o diga Zack Snyder, que parece particularmente deprimido com seu afastamento do comando do filme da Liga da Justiça, um fracasso retumbante que, inadvertidamente poderia ter sido ainda pior acaso houvesse podido completá-lo segundo sua míope visão do mundo dos super-heróis. Homem de Aço, lançado em 2013 oferta ao expectador justamente os resultados de se juntar um personagem correto a um realizador equivocado - parábola luminar da figura do Cristo, Superman simboliza esperança, encarnando nobiliárquicos preceitos morais e potencialidades humanas em superlativos montantes - jamais seria bem representado por um diretor de visão sombria e taciturna, que valoriza os aspectos gráficos de sua arte em detrimento a um roteiro que falseado, não se alinha as características da protagonista e das demais personagens. Seu Superman é inseguro, imaturo, amador e perigosíssimo, representando uma ameaça a ser combatida. Mas, vamos as minhas escolhas para um filme que necessitaria de um realizador visionário como o foi Richard Donner em 1978.

 Kal-El / Clark Kent / Superman - Henry Cavill

Definitivo em Christopher Reeve, encontrou em Henry Cavill um Superman em potencial, um potencial que não se cumpriu ainda - há quem veja sua primeira tentativa como a última, não por suas capacidades interpretativas, mas por todo o contexto de um universo compartilhado de filmes que não encontrou sua melhor expressão, graças aos realizadores desastrosos de sempre. O estúdio preferiria um rosto desconhecido para um futuro recomeço, prática usual. Mas como quem manda por aqui dita as regras, manteria Cavill como o Superman que poderia cumprir-se quando explorado por um cineasta que lhe compreendesse o éthos. Algumas mudanças pontuais no visual também ajudariam, como o retorno da cueca vermelha e do pega-rapaz no cabelo, além de uma paleta de cores luminosa em tons de azul, vermelho e amarelo mais claros, e uma capa menor, já que a capa gigantesca pertence ao Batman.

Lois Lane - Lilly Collins

Margot Kidder não fora uma atriz de grandes atributos, mas uma boa compositora de tipos, e sua Lois Lane tornou-se a versão mais querida - ela soube equilibrar a curiosidade e intrepidez próprias da profissão jornalística, sem abrir mão da fragilidade pedida a companheira clássica do Superman. Amy Adams saiu ilesa de sua experiência na pele da repórter, em parte por que o roteiro não lhe permitiu mais; mas penso que novos ares seriam bem-vindos ao par romântico do último filho de Krypton, cabendo a Lilly Collins encontrar uma Lois Lane espevitada como Kidder o fez, sem abrir mão das atualizações necessárias.

Jonathan Kent - Tom Hanks

Kevin Costner é o interprete daquela que talvez seja a pior versão do pai adotivo do Superman - temeroso e super-protetor, este Jonathan Kent legou ao mundo um filho inseguro, imaturo e cheio de uma agressividade passiva, manifesta em sua incapacidade de agir racionalmente; a destruição que ele impõe, não dando grande importância para a propriedade ou para os transeuntes desavisados que poderiam ferir-se em meio aos sopapos que trocou com seus conterrâneos é prova disto. Glenn Ford, a seu turno erigiu um espírito sólido no filho, e é esta persona paterna que se adéqua melhor na figura de Tom Hanks.

Martha Kent - Diane Lane

A interpretação de Martha Kent por Diane Lane exorta o redneck brucutu e estúpido do interior dos EUA, mas ao mesmo tempo revela camadas insuspeitas de uma mãe zelosa, ainda que tão insegura em relação ao filho quanto o companheiro Jonathan. Por estas nuances ela mostrou uma química interessante com Cavill, que melhor explorada por um roteiro apropriado pode permitir a ela aprofundar ainda mais na composição da personagem, dando toques mais matronais como em Phyllis Thaxter. Claro, deixando de lado todas as falhas compostas pela caracterização exigia por Snyder.

Jor-el - Pierce Brosnan

A atuação de Marlon Brando compôs um Jor-el imponente e sábio, cerebral porém frio, consciente de seus vastos conhecimentos, tanto quanto do fim iminente para si, sua família e seu mundo. Seu filho carregará o legado de toda uma espécie, e sua orientação não lhe poderá faltar - este homem não ganhou grandes luzes na pele de Russel Crowe, um bom canastrão que precisa garimpar tipos que melhor se conformem a seu estilo. Pierce Brosnan no entanto, pode agregar uma imponência inglesa, mais bem amoldada em pontuais flashbacks, afinal ninguém precisa de uma nova história de origem.

Lara Lor-van

Susannah York e Ayelet Zurer passaram sem grandes sobressaltos pela pele da mãe biológica do Superman - a personagem algo anódica em suas adaptações para outras mídias precisaria de uma nova chance, e uma nova atriz para mostrar-se a pleno, e a escolhida é Gillian Anderson para o intento. Redescoberta anos depois do fim de Arquivo X, suas atuações têm sido tão díspares quanto memoráveis, revelando uma insuspeita versatilidade.

Lex Luthor - Sean Penn

Gene Hackman encarnou um Luthor caricato, mas adequado ao espírito do filme de 1978. Novos tempos pedem novas abordagens e necessárias atualizações - John Byrne entendeu isso, e nas HQs fê-lo um empresário de sucesso, cujos bilhões vinham de seus negócios, lícitos e ilícitos, e não mais de patéticos assaltos a banco, ou da aplicação de golpes em moribundas velhinhas milionárias - vergonha alheia do Lex Luthor de Kevin Spacey, não por culpa dele, claro! Talvez por conta disto sempre vi o antagonista do azulão como alguém mais velho, e Sean Penn não apenas tem o tipo e a idade, como também o talento que faltou a Jesse Eisenberg.

Perry White - Stephen Lang

Da prepotente e abrutalhada figura do Coronel de Avatar, ao psicótico veterano cego de O Homem nas Trevas, Stephen Lang tem sido brindado com papéis interessantes e vistosos, e a autoridade que é capaz de impor as suas personagens pode casar perfeitamente ao velho editor rabugento de O Planeta Diário - com a vantagem de manter-se a etnia da personagem, uma característica que vem sendo desrespeitada por Hollywood já há muitos anos, anos estes de patrulhamento ideológico, políticas afirmativas e expropriação cultural.

Jimmy Olsen - Cole Sprouse

O sidekick mais a escanteio de um super-herói do primeiro escalão, Jimmy Olsen teve uma vida mais agitada nas HQs que em suas adaptações para outras mídias. Acaba por encarnar uma espécie de estorvo para o Superman, principalmente porque se põe em situações perigosas. Reinventado como um habilidoso repórter fotográfico ou documentarista iniciante, poderia agregar informações pertinentes ao enredo, além de um possível alívio cômico.

Lana Lang - Emma Corrin

Poderia surgir em flashbacks oportunos da juventude do Superman. Uma expressiva ruiva de olhos azuis daria vida à perfeição ao primeiro amor de um juvenil Clark Kent, e esta seria a atriz inglesa Emma Corrin.

General Zod - Bryan Cranston

Para o caso de ser utilizado já no primeiro filme, ou ser o antagonista da possível sequência (já que as versões com Christopher Reeve parecem impor um padrão), Zod ficaria a cargo do talentoso Bryan Cranston, que mais do que se impor pela prepotência ou fanatismo, poderia mostrar-se um inimigo à altura por seu pensamento militar analítico, repleto de estratagemas e subterfúgios, capaz de dobrar o Superman pela força do intelecto, e não dos punhos.

Ursa / Faora - Noomi Rapace

A principal assecla do General Zod, Noomi Rapace somaria a Faora uma selvageria presente em sua expressão - é um personagem que, se bem explorada, oferece uma complexidade que pode render uma oponente valorosa ao Superman, muito mais do que o visto até então em suas encarnações no cinema.

Non / Quex-ul - John Cena

No quesito entrar mudo e sair calado, John Cena pode fazer uma figuração de luxo, já que começa a trilhar os caminhos de Dwayne Johnson. Não é o que se pede a ele, já que Quex-ul seria aqui a força e a fisicalidade a qual Zod não se submeteria, apesar de ter os mesmos poderes que os demais kryptonianos submetidos as condições de vida na Terra. Treinado em combate, essa encarnação de Quex-ul forçaria a inteligência do Superman para ser obliterado, muito mais do que ofertar uma formidável disputa de poderes.

Eve Teschmacher - Nicole Austin

Nicole Austin ornamentaria a vida de Lex Luthor numa boa encarnação da Srta. Teschmacher, o belo e burro troféu do antagonista mor do azulão. No entanto, poderia ser ela a figura ambígua da secretaria / amante / motorista que, suficientemente próxima conhece os meandros das maquinações de Luthor; e a altura tanta, forneceria as informações pertinentes aos mocinhos.

Otis - Jack Black

Alívio cômico? Não aqui, em que Otis, um antigo e esquecido parceiro de crimes de Luthor amarga a condenação máxima no corredor da morte, destilando ódio contra seu antigo colega que tornou-se magnata industrial com ligações nas altas esferas do poder do Estado. Assim como Taschmacher, seus conhecimentos poderiam ser utilizados para frustrar os objetivos do vilão.

Hope Taya - Kiki Layne

Uma mulher afro-americana intimidadora ficaria a cargo de Kiki Layne, numa boa parceria com sua contraparte loura a guardar a integridade física de Lex Luthor.

Mercy Graves - Mackenzie Davis

Loura, linda e mortal, a fiel guarda-costas de Luthor ficaria perfeita na pele de Mackenzie Davis, que pôde mostrar-se em ação no último filme do Exterminador do Futuro. Sua participação poderia ser maior no primeiro filme, maior e importante para a trama, claro.

Kara Zor-el / Linda Danvers / Supergirl - Odeya Rush

A participação especial que faltava, ou a trama principal do filme? Não importa - mas, a Supergirl poderia ser a ponte para uma primeira ou segunda sequência, em que Brainiac seria o antagonista, ao lado dos demais kryptonianos (Zod, Faora e Quex-ul), ou não. Melissa Benoist tem honrado a capa na série de TV, mas uma cara nova, mais próxima as feições e biotipo de Henry Cavill, e uma atitude nova são a ajuda que Kal-el precisará para derrotar seus inimigos.

Bruce Wayne / Batman - Armie Hammer

Armie Hammer esteve envolvido no passado a um projeto de filme com o morcegão, mas não foi então que vestiu o capuz. Seu porte físico e seu estilo de atuação emprestariam a Bruce Wayne a exata medida de indolência e apatia de um playboy mimado, pouco ou nada interessado nos negócios da família - ainda aqui, o maior detetive do mundo: cerebral, calculista, frio e tenaz. Nada que lembrasse o Batman furioso, afoito e dependente da tecnologia de Lucius Fox que fora encarnado por Christian Bale; menos ainda sua versão mais amarga, rabugenta e burra a que Ben Affleck dera vida.

Diana Prince / Mulher Maravilha - Gal Gadot

Sabe aquele momento em que Christopher Reeve parecia resolver qualquer situação com um sorriso de canto de boca, meio acanhado, coisa de caipira mesmo? Então, Gal Gadot faz igual! E os filmes em que ela encarna a filha dileta da Ilha Paraíso estão aí para não me deixar mentir. Mordi minha língua quando a vi caracterizada e em ação, e embora seu filme solo não seja exultante, cumpre o papel de história de origem a contento. Volta aqui para uma participação especialíssima.